【食器物語】系列書寫，將拜訪製作器皿的工作室與創作者、以及對於器皿有深度執著的餐飲店主人，期待大家在專注食材、鑽研廚藝、品嘗美食料理的同時，也一同關注器皿、發現器皿、一起探索食器的世界與故事。
秋天的台南，原本午後毒辣的太陽已經柔和許多。如果在這樣帶點涼意的午後，某條小巷的老房子裡，能夠有個地方可以安靜地揉揉陶土、手捏陶瓷器皿，會不會很迷人？台南、午後、老房子、生活陶，多麽浪漫的組合。
這裡是「青青土氣」（以下簡稱青青）。
青青，取自於法文「chin chin」，意思是兩個杯子乾杯時發出的撞擊聲；也借用青色的嫩綠、萌芽、年輕之感。土氣兩個字，則是企圖在名字最後回歸陶瓷源於土的本質，亦挪用土器、吐氣的諧音之意。
很難用三兩句話解釋青青土氣四字所要傳達的全意，就像是很難用簡短的語句形容這裡是一個什麼樣的地方。這裡是一個以陶瓷為主要展出媒材的藝廊，更重要的是，這裡也是一個生活陶瓷的推廣之地，有展售陶瓷的生活器皿、更有讓大家能夠進行陶瓷創作與練習的教室。不能說是複合式的空間，更確切的形容應該是「參合式」的空間，每一區塊的空間，都為了讓大家能夠更認識陶瓷、更接近陶瓷、也更喜愛陶瓷。
把理想的樣子，一步一步填到老房子裡
老宿舍改建的房舍，一樓右半是陶瓷藝廊、左半是陶瓷選品店，上了二樓之後，是打通的陶瓷教室。有點類似前店後廠的概念，青青則是「下店上廠」，樓下是展覽販售，樓上則是大家創作與學習的地方。
這樣看似完美的配置，是經過什麼縝密的坪效規劃得來的嗎？也沒有，就只是找到空間之後，把想做的、把理想的樣子一點一點填到老房子裡，店長小余一派簡單的說。
「陶瓷這個媒材太多元了，有太多種可能性了。」陶瓷可以是一種藝術表現的媒材，也可以是一種製作生活器具、承載生活必需品的製材，更也可以是大家發揮靈感與美感的載體。
藝術性與生活性，不偏廢任何一邊，而是期待因為大家在看到不同可能性之後能夠激盪出更多可能，於是，就這麼長出了三種不同的空間。
午後、傍晚，來這裡自在又恣意捏捏陶
總是上午來捏陶的大哥剛走，經營私廚餐廳的小朱就帶著自備的陶瓷工具走進來，這幾天，她都為了製作店裡承載料理的、獨一無二的大圓盤而來，接著，剛把小孩託給保母的Ava也來了，趁著保母照顧小寶貝的時候來修杯子的土坯。
在青青，最迷人的是，這裡的空間，與前來的人們，都不那麼刻意為了創作而作、而來，空間是既有的格局在填入不同的想像，來捏陶的大家則是依照自己既有的生活步調抽出幾小時前來。在這裡，創作似乎就這麼自然而然的潛藏於生活的分佈之中。
或許，不一定是來創作，就當作是來聊天、帶最近家裡豐收的水果來一起分享。或許，這裡不是一個單純的「教室」，而是一個很像家與工作之外，一個獨立又重要的第三空間。
週末的時候，一起在陶瓷選品店吃頓飯
週末傍晚，台南開山路的小巷裡，透著溫暖黃光的青青土氣裡，不時會傳出陣陣的飯香。
青青的授課師資團裡目前共有三位老師，其中利老師非常喜歡做料理、分享料理。每當週末到來，利老師便會在青青後台雖然小卻五臟俱全的迷你廚房中做各種料理。地中海風海鮮燉飯、義式蕃茄紅醬料理、台式桂筍滷豬腳，各種厲害的料理都是曾經上菜的菜色。
「吃飯囉！」此時二樓沈浸於創作的朋友們，便會停下手邊的工作，一起齊聚到一樓的陶瓷選品店來。樓下的陶瓷選品店瞬間變身為餐廳，原本擺放展品的大桌也頓時變身餐桌。那，餐具呢？直接在展架上選一個喜歡的碗、盤、杯，就是今晚晚餐的歸屬。
所以，展架上陶藝家的作品不再是「作品」，而就是一個實在又堪用的「生活器皿」。或許，放在展架展台上、標著價格的作品讓人感到一絲莫名的距離感，但當晚上吃飯時一經使用，就會立刻發現生活陶瓷的近人之處，以及可愛的迷人之處。
只是，有時候晚餐借用的餐盤，一經使用之後就會太喜愛，令借用的人捨不得放回展架而就結帳打包帶回家，也就成了青青意外又另類的行銷。
(某次的週末晚餐。照片提供：青青土氣)
當開始學習，就開始知道價值所在
青青一開始，並沒有想要把大家都培養成陶藝家。最初的想法其實很簡單，只是對於大量生產的生活製品感到厭倦。幾個對於陶瓷技法熟捻的老師和朋友們，想要將簡單的陶瓷手作技術傳遞給更多的人，讓大家知道手作，其實可以簡易入門又充滿魅力，。
店長小余說，當大家開始學習到製成的方式，便同時學會「鑑賞」，當知道如何欣賞之後，便能夠明白其中的價值，技藝的價值、燒製的價值、手作的價值。於是，就會有更多台灣精彩的陶藝家被認識、被看見，我們的餐桌與生活，也會漸漸豐富起來。
後記
能認識青青，是個很偶然的機緣。就像很多人，都是經過、路過、不小心迷路而發現了這裡。而這裡，就有一種很特別的魔力，會讓人在不小心發現之後，就被黏住而愛上這裡、迷上陶瓷。
【食器物語】系列
食器物語01│自作自用，100%在地飲食生活│楓樹陶坊
食器物語02│好好生活，才能好好創作│沈喬楓
食器物語03│為了盛情的款待，製作有個性的器皿│兔兔邱于珊
